A todo el mundo le suena el nombre de Lassie, seguramente el personaje encarnado por un perro más famoso de toda la historia del cine y la televisión.

OpenAI ha dado marcha atrás en la política de propiedad intelectual de Sora, su app de vídeo generativo, tras días de críticas desde la industria del entretenimiento. La compañía introducirá controles para que los titulares de derechos decidan si sus personajes y obras pueden usarse en Sora, con la opción de bloquear su uso por completo o autorizarlo a cambio de un reparto de ingresos. El giro, confirmado por su CEO Sam Altman, llega después de que grandes estudios —Disney, entre ellos— rechazaran participar y optaran por bloquear el uso...

Este artículo se adentra en los orígenes, el funcionamiento, las consecuencias y el ocaso del Código Hays, trazando un mapa claro de su influencia en la historia del cine. Para entender el nacimiento del Código Hays, hay que mirar de cerca el clima moral y político de los Estados Unidos en las décadas de 1920 y 1930 (...) Tras el auge del cine mudo y su conversión en una industria de masas, comenzaron a surgir voces críticas que alertaban sobre la supuesta inmoralidad del nuevo arte (...) La autocensura se convirtió en norma

Robert Redford es mucho más que una estrella de Hollywood. Su legado como director lo convirtió en un narrador sensible, comprometido y lleno de visión artística.

El año pasado, la compañía de videos de IA Runway unió fuerzas con el importante estudio de Hollywood Lionsgate en una asociación que la pareja esperaba que resultara en escenas generadas por IA e incluso potencialmente películas de larga duración. Pero el proyecto ha encontrado un obstáculo. Según un informe de The Wrap, los últimos 12 meses han sido improductivos. Lionsgate distribuye éxitos de taquilla de Hollywood, incluyendo las franquicias de Los Juegos del Hambre, John Wick, La Saga Crepúsculo y Saw

Tom Holland ha tenido que ser hospitalizado de urgencia tras sufrir un accidente durante la grabación de una escena de riesgo en el rodaje de la película Spider-Man: Brand New Day en Glasgow.

Video explicando los efectos especiales de "Regreso al futuro" de 1985, cuando no existia CGI.

Actor, director, productor y gran impulsor del cine independiente, hablar de Robert Redford es hablar de uno de los nombres más influyentes y carismáticos de la historia del cine. Su trayectoria abarca más de seis décadas y combina el magnetismo de una estrella clásica que llegó a ser uno de los grandes sex symbol de Hollywood, con la visión de un creador que ha sabido reinventarse constantemente.

David Zucker, Jim Abrahams y Jerry Zucker originarios de Milwaukee, fundaron el Kentucky Fried Theater, un grupo teatral cómico. Los ZAZ solían coger películas serias y las doblaban de forma cómica. Un día se toparon con Suspense... hora cero (1957), y decidieron que recrearían toda la película en forma de comedia. En 1975, escribieron el primer borrador del guion, pero se dieron cuenta de que para que funcionara, ellos mismos debían dirigirla, porque su concepto era que no debían utilizar cómicos, sino actores de carácter.

Para la América de la Gran Depresión, Forja de hombres fue la película perfecta, un relato de segundas oportunidades que encajaba perfectamente en la época del New Deal, el programa social de reformas del presidente Franklin D. Roosevelt. Boys Town fue todo un éxito en los Estados Unidos gracias a su historia sencilla, llena de buenos sentimientos, sin caer en la sensiblería, y que promovía la empatía. Su mensaje era claro: “No hay chicos malos, solo chicos que no han tenido la oportunidad adecuada en la vida”.

Los hermanos Marx - Sopa de ganso (1933) - escena del espejo

"The Studio", una nueva serie de Apple TV+, es una sátira hilarante y adictiva de Hollywood. Sigue a Matt, un cinéfilo apasionado que se convierte en el director de Continental Studios, un importante estudio ficticio.El programa es una crítica mordaz de la industria cinematográfica, con cada uno de sus diez episodios centrado en un aspecto diferente de Hollywood. La serie es una carta de amor al cine y una bofetada desesperada a su estado actual

El 3 de septiembre de 1913 nació Alan Ladd en Hot Springs, Arkansas. Su corta estatura, un rostro no demasiado expresivo y una serie de hechos trágicos que marcaron su vida no impidieron que Ladd se convirtiera en uno de los actores más famosos del Hollywood clásico. Alan Ladd y Veronica Lake se convirtieron en la mejor combinación del cine negro en la década de los cuarenta. Tras su actuación en Contratado para matar se convirtieron en dos de las grandes estrellas del celuloide.

Como cualquier otro día de rodaje, el sábado 15 de noviembre de 1958, a las nueve de la mañana, Tyrone Power entró por la puerta de Sevilla Films. Los estudios situados en el madrileño barrio de Chamartín de la Rosa, al norte de la ciudad, acogían desde hacía semanas el rodaje de Salomón y la reina de Saba. La superproducción estadounidense, dirigida por King Vidor y la que también participaba Gina Lollobrigida, se había convertido en todo un acontecimiento en la España de finales de la década de los cincuenta. Una angina de pecho acabó el.

El documental "Brainwashed" de la cineasta independiente Nina Menkes evidencia el sesgo de género del lenguaje cinematográfico. Este mes de noviembre (2022) llega a las pantallas españolas el documental "Brainwashed" de la cineasta independiente Nina Menkes (California, 1965), basado en su conferencia "Sexo y poder: el lenguaje visual del cine", donde se evidencia el sesgo de género del lenguaje cinematográfico a través del análisis de 175 extractos de películas clásicas o de culto. Documental disponible en cometario #1

El papel de Daniel convirtió a Macchio en una estrella internacional. Fueron muchos los que se presentaron a las pruebas de 'casting', pero Macchio tenía algo que ni Nicolas Cage ni Robert Downey Jr. poseían: parecía un cobarde.

Sandra Bullock también actuó de forma diferente al resto y fue a recoger su Razzie con la mejor sonrisa

A principios de los setenta, Stanley Kubrick tenía Hollywood a sus pies. Había encadenado tres trabajos de gran relevancia: Teléfono rojo, volamos hacia Moscú, 2001: Una odisea del espacio y La naranja mecánica. Sus obras, no exentas de polémica, habían impresionado a crítica y público. Era un autor diferente, una voz propia capaz de generar interés solo con su nombre, y Warner Bros. se frotaba las manos pensando en su siguiente proyecto que, como era habitual por su rechazo a la prensa, se mantenía en secreto.

Richard Harris fue un actor legendario, capaz de pasar del teatro clásico a superproducciones de Hollywood… pero en el cine del Oeste dejó algunos de los papeles más intensos y recordados de su carrera. Desde Un hombre llamado caballo hasta Sin perdón, repasamos los 7 mejores westerns de Richard Harris, ordenados de peor a mejor, con anécdotas, curiosidades de rodaje y su vida personal.

Yul nació bajo el nombre de Yuli Borísovich Briner en la ciudad de Vladivostok, en el Lejano Oriente ruso, el 11 de julio de 1920 en el seno de una familia de comerciantes suizos. Los primeros años del actor estuvieron marcados por la Revolución rusa. Ante el panorama, algunas familias de origen extranjero abandonaron el país, pero otras, como la de nuestro protagonista, decidieron quedarse. Yul vivió en la Rusia soviética hasta 1927,y 9bajo el pretexto del estudio, su madre obtuvo permiso para viajar con sus hijos a la ciudad china de Harbin????