Amalie Bruun formó el proyecto y firmó con Relapse Records en 2014. El 16 de septiembre de ese mismo año, Myrkur debutó con un EP homónimo en el que Bruun proporcionó las voces, tocó todas las guitarras y el bajo y produjo el álbum

Actuación conjunta de Leahy (Canadá) y The Chieftains (Irlanda) para la grabación del documental sobre el festival Gael Force en Irlanda.

Casi desapareció a finales del siglo XIX, pero la lucha irlandesa con bastones -que se utilizó para rebelarse contra los ocupantes británicos- está siendo resucitada por luchadores de todo el mundo. Desde sus orígenes en el siglo XVI, el bataireacht -que es una mezcla de esgrima, boxeo y agarre en la que los luchadores golpean, empujan y golpean con sus bastones- experimentó un auge en el siglo XVIII, después de que los británicos ocupantes prohibieran a los irlandeses llevar muchos tipos de armas. En su lugar, se protegían con supuestos bastones, que en realidad eran shillelagh. En el siglo XIX, la bataireacht era tan popular que se enseñaba en las escuelas irlandesas.

Shooglenifty fusiona las febriles energías de la renovada música tradicional escocesa con una abierta actitud nacida en la trastienda de tabernas y clubs que, como consecuencia, crea un impactante nuevo sonido para la danza de los nuevos tiempos. Una formación en la que mandolina, banjo, guitarra, bajo y percusión dan vida a una excitante y marchosa, “hipnofolkadelia” mezcla de material tradicional y propio.

Riverdance es un famoso espectáculo teatral de música y danza tradicionales irlandesas creado por el músico y compositor Bill Whelan. Cuenta con la participación de los campeones de danza irlandesa Jean Butler y Michael Flatley, la idea original fue cubrir el intermedio del Festival de la Canción de Eurovisión de 1994. Poco tiempo después, la pareja productora, John McColgan y Moya Doherty, llevaron el espectáculo al escenario, el cual debutó en Dublín el 9 de febrero de 1995. Desde entonces, el show se ha presentado en 450 lugares en todo el mundo y ha sido visto por más de 25 millones de personas, convirtiéndose en uno de las producciones de danza más exitosas de todo el mundo.

Barzaz es un grupo de música y canción bretona formado en 1988. En 1988, Gilles Le Bigot (guitarras) y Jean-Michel Veillon (flautas) decidieron incorporar el canto bretón recurriendo a Yann-Fañch Kemener y fundaron el grupo Barzaz, trabajando en torno a un repertorio poético en bretón. En 1989, en respuesta a las peticiones de conciertos, se unieron al trío Alain Genty (bajo) y David "Hopi" Hopkins (percusión). De este quinteto nació el "son Barzaz" y el primer álbun. Fue una de las principales bandas tradicionales bretonas de los años ochenta y noventa. Muy solicitados en concierto y sirviendo de ejemplo para el acompañamiento musical de la canción bretona, Barzaz grabó dos álbumes y se reunió en 2013 tras la reedición de los mismos. Tras la muerte de Yann-Fañch Kemener, el grupo volvió a los escenarios en 2022 con Youenn Lange.

Béla Fleck es uno de los intérpretes de banjo más innovadores y técnicamente competentes. Es conocido por su trabajo en los grupos New Grass Revival y Béla Fleck and the Flecktones. Fleck nació en Nueva York, comenzó a tocar el banjo cuando era solo un adolescente. Transatlantic Sessions es el título de una serie de producciones musicales financiadas y producidas por la BBC de Escocia, BBC Four[ y RTÉ de Irlanda. Las producciones consisten en actuaciones en directo de varios músicos destacados de folk, bluegrass y country de ambos lados del Atlántico Norte, que tocan música de Escocia, Irlanda, Inglaterra y Norteamérica.

Konogan an Habask (biniou, bombarda, uillean-pipe y low whistle) lleva diez años haciendo música, cinco de ellos en el grupo Pevarlamm con Elsa Corre (voz), Gabriel Faure (violín y mandola), Jérôme Kerihuel (batería y percusión), Thibault Niobé (guitarra y bouzouki) y Erwan Volant (bajo). Este grupo surgió tras la publicación del álbum D’ar Pevarlamm, del músico Konogan an Habask. Felicitado por la crítica, decidió compartir el éxito de este álbum sobre los escenarios con la creación de esta banda de música de la Bretaña francesa.

All music composed and arranged by Adrian von Ziegler.

The artwork was created by this great artist:
www.janaina.net
www.deviantart...
© All audio material is copyrighted by Adrian von Ziegler.

Uno de los castillos medievales mas populares de Irlanda es el Castillo Malahide. Está realmente muy cerca de Dublin, a apenas 14 km, así que no puedes dejar de ir a conocerlo.
Es antiguo, fue construido en el siglo XII por un caballero llamado Richard Talbot que acompañó al rey Enrique II en su incursión a Irlanda allá por el año 1174. Por los servicios prestados a la corona recibió en pago estas tierras y aquí se quedó la familia Talbot por ocho siglos.
Sí, 791 años para ser exactos, con una breve interrupción cuando Oliver Cromwell decidió

The snake charmer nos deleita con una nueva fusión gaitero- hindú

Un rock celta concierto que si lo ves será un acierto ( 20 min)

Equinoccio de otoño… fin de la cosecha.
La festividad de Mabon (pronunciado MAY-bun) es también llamada Fiesta de la Cosecha, Día del Banquete. También se conoce como Fiesta de la vendimia, fiesta de Avalon, Equinozio di Autunno (Strega), Alben Elfed (caledonios). Los Teutones lo llamaban Búsqueda del Invierno. El mes de Septiembre era conocido en la cultura celta como Haleg-Monath, literalmente, el Mes Sagrado, donde se ofrecían libaciones a los árboles de los bosques. También se conoce como Chung Chiu en china, fiesta que marca el final de l

Curiosa mezcla fusión entre la gaita y flauta a lo celta y ¿Rock, pop ,tecno?

Video en el que explicamos cómo aprender a tocar los ritmos más básicos del bodhran, pero también cómo dar los siguientes pasos hasta poder acompañar a músicos tradicionales de forma dinámica y entretenida.
El Bodhran es uno de los instrumentos más clásicos de la percusión irlandesa, y de hecho, el pandero es uno de los primeros instrumentos de casi todas las civilizaciones.

La clase alta y media de la sociedad gala componían una «casta militar «, dedicada exclusivamente a la guerra. El guerrero celta o galo estaba desde la adolescencia ligado al ejército mediante el uso de las armas, la práctica del arte marcial, y de las costumbres de los guerreros, como la bebida, las fiestas y la caza. Estos guerreros estaban integrados en grupos de la misma edad, el cual no se separaría durante el entrenamiento en la juventud y que luego combatirá en batalla con sus compañeros, apoyando y siendo apoyado por estos, dando una mayor firmeza a la unidad de combate. Estas características básicas del guerrero lo hacían muy orgulloso de su condición, por tanto, era altamente indisciplinado.

Ross Ainslie y la Sanctuary Band actuando en el Hillhead Bookclub en Celtic Connections 2017.

Inner Sanctuary - Ross Ainslie
Happy Place - Ross Ainslie

Es frecuente que nos encontremos con afirmaciones tales como que un pueblo de la Edad del Hierro manifiesta un arte celta, y después nos aparezca una referencia al arte celta de los monasterios medievales irlandeses. Se debe a que la caracterización del arte celta responde casi a la misma complejidad y extensión temporal que el propio concepto de qué son los celtas. Estamos hablando de un periodo que se extiende geog

También llamado el “Monte Sagrado” o el “Olimpo Celta”, el Monte Pindo es una maravilla de la naturaleza situada entre los municipios de Cee, Dumbría, Carnota y Mazaricos y las Rías de Corcubión, Muros y Noia.
Con 627 metros de altura este macizo de granito es parte, junto a la Playa de Carnota, del espacio natural Carnota-Monte Pindo, un Lugar de Importancia Comunitaria incluido en la Red Natura 2000.

Si el mundo de la muerte en la Edad del Hierro es complicado de entender, sobre todo debido al ritual funerario o a la ausencia de necrópolis en el noroeste, como vimos ya en varias ocasiones, el mundo de los enterramientos infantiles es aún más oscuro. Parece que el ritual funerario infantil es distinto al del resto de la población. Cuando los pequeños son de muy corta edad no son sometidos al ritual de incineración predominante en el resto de la población sino que son enterrados directamente bajo el suelo de las cabañas.

Las nieblas de Avalon es una novela de fantasía histórica de 1983 de la escritora estadounidense Marion Zimmer Bradley, en la que la autora relata las leyendas artúricas desde la perspectiva de los personajes femeninos. El libro sigue la trayectoria de Morgaine (Morgan le Fay), una sacerdotisa que lucha por salvar su religión celta en un país donde el cristianismo amenaza con destruir el modo de vida pagano. La epopeya se centra en las vidas de Morgaine, Gwenhwyfar (Ginebra), Viviane, Morgause, Igraine y otras mujeres de la leyenda artúrica. Las nieblas de Avalon contrasta con la mayoría de las demás versiones de los cuentos artúricos, que siempre presentan a Morgan le Fay como una hechicera malvada, distante y unidimensional, con poca o ninguna explicación de su antagonismo con la Mesa Redonda. En este caso, Morgaine se presenta como una mujer con dones y responsabilidades únicas en una época de enorme agitación política y espiritual, llamada a defender su herencia indígena.

The Eclectic Celtic Band (ECB), un grupo de música folk celta irlandesa, celebra su décimo aniversario y echa la vista atrás a todos los recuerdos recopilados en estos diez años, donde destacan la colección de conciertos con los que han hecho vibrar a su público, como las cuatro veces que han celebrado San Patricio en la sala Zentral de Pamplona, el festival Aitzina Folk de Vitoria de 2016 y el triplete en la Aste Nagusia, la Semana Grande de San Sebastián.

El castro no fue fundado en época romana, sino entre ochocientos y novecientos años antes, es decir, durante la Edad del Bronce, a la que pertenecen varias construcciones halladas durante las excavaciones. Éstas han permitido exhumar también una sauna de época romana exclusiva de los poblados castreños del cuadrante noroeste pensinsular—, así como edificios, tramos de calles y cortos segmentos de fortificaciones correspondientes a diferentes épocas del castro.

La Calzada del Gigante es sin duda uno de esos lugares mágicos, que te cautivan nada más verlo. Me parece un sitio espectacular por su naturaleza y su folklore.
Este mes justo hace diez años (se dice pronto) que visité la Calzada del Gigante. Fue uno de los lugares a los que viajé cuando estaba viviendo en Dublín. He pensado que sería genial rememorarlo compartiendo mi experiencia contigo en el blog. Te voy a contar cosas de este sitio, tanto de su origen geológico como la leyenda que le da nombre acompañadas por algunas fotos de la Calzada de