El IVAM acoge las 157 fotografías del libro ‘España oculta’ de Cristina García Rodero: serie de imágenes que la artista realizó entre 1973 y 1989 documentando fiestas, tradiciones y ritos de numerosos pueblos, que luego fueron recogidas en el citado libro ya icónico de la historia de la fotografía.

En Islandia, el agua surge del corazón mismo de la tierra. Entre glaciares, volcanes y cañones, sus géiser y cascadas se despliegan como escenarios donde la fuerza y la belleza se encuentran en cada rincón. Los enormes glaciares de la isla generan caudalosos ríos en los que se forman multitud de cascadas. Algunas caen en cortinas ligeras; otras golpean con potencia. Unas destacan por su volumen, otras por la geología que las rodea, pero ninguna deja indiferente.

Su obra transita entre los cuerpos que el sistema descarta y los conflictos que el sistema produce: trabajadoras sexuales de Camboya, drogodependientes en las favelas brasileñas, civiles bajo el fuego en Ucrania. Habla de imagen y poder, y de por qué cree el mundo del arte contemporáneo es “uno de los espacios más corrompidos”.

Vanguardia, retro chic, campaña de alfabetización y desfiles de deportistas. ¿Cómo vivía el joven país de los soviets hace exactamente 100 años?

Monegrino de nacimiento y enamorado de estas tierras, crece en mí una afición a la fotografía, siempre con disciplina autodidacta y realizando numerosos talleres de fotografía. Entre mediados de los años 90 y el 2014 entro a formar parte del "Círculo Fotográfico de Aragón", más tarde en la agrupación "Artemonegros" y socio de ASAFONA (Asociación Aragonesa de fotógrafos de la naturaleza). Con casi un centenar de exposiciones de fotografía entre individuales y colectivas, unas en papel (la mayoría) y otras en forma de audiovisuales...

El neoyorquino publica ‘The Ramble, NYC 1969’, un libro que ha necesitado seis décadas para ver la luz y que rescata las imágenes en blanco y negro que tomó en sus visitas a una de las zonas “más salvajes” de Central Park

El 8 de febrero de 1937 tuvo lugar, en la Carretera Málaga-Almería (hoy N-340A) uno de los episodios más silenciados y turbios de la Guerra Civil Española. Las tropas rebeldes, tras su victoria en la batalla de Málaga, realizaron un brutal ataque, por mar y aire, a la columna de civiles que huían de la ciudad. Los historiadores no se ponen de acuerdo con las cifras, pero en aquella carretera huían entre 150.000 y 300.000 personas.

Casi medio siglo después de su publicación original, se ha reeditado el libro de fotos del catalán Salvador Costa, obra que retrató el movimiento punk desde su nacimiento

[...]La tesis que plantea Gary Knight, su autor, es tan simple como atrevida: la célebre fotografía «Napalm Girl», o «Terror of War», que refleja a la entonces niña de 9 años Phan Thj Kim Phúc, corriendo desnuda, con el cuerpo abrasado por el «Napalm», entre un grupo de otros niños, y con un grupo de soldados al fondo, no habría sido tomada por el fotógrafo Hyunh Cong Út, «Nick Út», ganador del Premio Pulitzer 1973 por esa misma imagen, sino por un «stringer»; un fotógrafo –en principio– desconocido.

La NASA destacó como imagen del mes una espectacular fotografía de duendes rojos o "sprite", un raro fenómeno luminoso que aparece en el cielo durante las tormentas y que fue captado sobre el castillo medieval de Beynac. Poco se sabe sobre los sprites ya que duran menos de 10 milisegundos y son invisibles al ojo humano. Sólo gracias a la fotografía digital es que se han empezado estudiar pero aún no se sabe cómo se producen. Video del momento en el que apareció el sprite: youtu.be/7tvdMAmehYw?si=v9F9u6orbBJY32Cp

Un transeúnte proyecta su sombra en el interior de La Caracola, una estructura helicoidal de madera diseñada por el prestigioso arquitecto japonés Toyo Ito que debía formar parte del Parque de Relajación de Torrevieja, en Alicante, un balneario de lodos cuya construcción nunca llegó a culminarse debido a la mala planificación urbanística y a la crisis financiera de 2008, por lo que hoy la obra languidece en estado ruinoso.

La serie fotográfica ‘Exterminad a todos los salvajes’ recorre escenas actuales en Palestina, Líbano, Siria, Egipto y Jordania, pero habla de algo más amplio que un conflicto regional. Pone ante los ojos una pregunta incómoda para Europa: ¿hasta qué punto la violencia que presenciamos hoy en Oriente Medio es heredera de los mismos procesos de deshumanización y sometimiento que forjaron nuestro propio continente?

La histórica fotógrafa estadounidense expone medio siglo de carrera en la Fundación MOP de A Coruña

El Círculo de Bellas Artes dedica una exposición al primer reportero de guerra de la historia. Aquel montaje no anula su inmensa aportación al periodismo.

Un restaurador de fotos ha dado nueva vida al único retrato universalmente aceptado de Billy el Niño, dando a los espectadores una imagen más clara del forajido más infame del Salvaje Oeste. Nick Harris se puso a trabajar en la fotografía de tintype que fue tomada en 1880 en Fort Sumner, Nuevo México, y se acredita al fotógrafo Ben Wittick. “Usando mis conocimientos de restauración y la tecnología moderna, me propuse el desafío de crear el retrato más claro y de más alta definición de Billy el Niño jamás visto”, dijo Harris a PetaPixel. + en #1

Una peculiaridad que tuvo la fotografía de Granada hacia el año 1900 es que se generó un nuevo tipo de comercio fotográfico enfocado principalmente al visitante. Esto, como consecuencia, conllevó que estos establecimientos no estuvieran ubicados en el centro de la ciudad, sino que se localizaron dentro del mismo recinto de la Alhambra. Allí estaban Rafael Garzón, Rafael Señán y Abelardo Linares que, además, practicaron una originalísima modalidad en sus estudios.

El jurado ha destacado la obra de la artista porque "transforma y cuestiona los imaginarios sociales, visibilizando realidades que han permanecido en los márgenes desde una perspectiva de género y queer"

Debemos al azar la recuperación de la obra de esta enigmática artista, castigada por un doble olvido: el de la Historia y el de ella misma. Poco después de que una anciana solitaria y discapacitada de nombre Gita Lenz fuese trasladada a una residencia, su vecino, el fotógrafo y curador Gordon Stettinius, encontró unos negativos que ella había guardado (y olvidado) en cajas. Impresionado por la calidad del material, Stettinius decide restaurarlo y organizar una gran exposición retrospectiva en 2010, además de publicar un libro conmemorativo.