Labanda fue un grupo madrileño de música celta y folk-rock. Aunque al final de su carrera grabaron alguna canción, su repertorio más característico consta de piezas instrumentales tradicionales o de inspiración tradicional, como ‘Sueños diabólicos’, arregladas en un estilo cercano al de los franceses Gwendal.
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Lád Cúig nace en el 2005 y poco a poco va definiéndose hacia la música tradicional irlandesa, que poco a poco irá cogiendo contundencia con la influencia de otros estilos. A principios de 2013, publica "Tenemos las Raíces". Tras problemas internos, con una nueva formación, apuesta por un estilo más contundente, derivado de la simbiosis del punk/rock con la raíz celta. La formación actual la componen Martí Barri (teclado), Vicenç Comí (bajo), Raúl Ortiz (guitarra), Jordi Rabasseda (guitarra y voces), Biel Romaní (violín y guitarra), Lluís Subirana (batería) y los hermanos Albert Escrig (gaita i whistle) i Carles Escrig (acordeón, mandolina y voz principal).

Los antiguos celtas eran una rama de los indoeuropeos, un grupo etnico-lingüístico que también incluía pueblos germánicos, eslavos, griegos e indo-iraníes. Desde su tierra natal en la estepa póntica, los proto-indoeuropeos fueron a conquistar la mayor parte de Europa, Asia Central y el sur de Asia desde 4000 a. C. en adelante gracias al advenimiento de la Edad del Bronce en el Cáucaso Norte

En el imaginario Británico, Avalon es una enigmática isla que se alza entre las brumas de los pantanos. Su notoriedad reside en sus supuestos privilegios sobrenaturales: en esta tierra las reglas de la naturaleza se ven alteradas para dar paso a la magia. Podría decirse que es un lugar similar al paraíso de Adán y Eva.

Beleño - Na Ca'l Fuau De su álbum del mismo título publicado en 1985.

Una de las primeras referencias a un jinete sin cabeza se encuentra en la mitología irlandesa, donde se le conoce como el Dullahan o el Gan Ceann. Es una criatura feérica que monta un caballo negro y lleva su cabeza bajo el brazo. Su cabeza brilla como una linterna y puede ver lejos y ancho. Es un presagio de muerte, que llama por su nombre a la persona que está a punto de morir. También puede lanzar su cabeza a sus víctimas, matándolas al instante.

Horslips es un grupo irlandés de rock celta que compone, arregla e interpreta canciones inspiradas con frecuencia en aires, jigs y reels tradicionales irlandeses. El grupo está considerado como "los padres fundadores del rock celta" por su fusión de la música tradicional irlandesa con el rock, y llegó a inspirar a muchos grupos locales e internacionales. Se formaron en 1970 y se "retiraron" en 1980 durante un largo periodo. Aunque Horslips tuvo un éxito comercial limitado cuando la banda tocaba en la década de 1970, hubo un renacimiento del interés por su música a finales de la década de 1990 y llegaron a ser considerados como una de las bandas definitorias del género del rock celta.

A medida que el año (2020) llega a su fin, con las restricciones disminuyendo y la normalidad en el horizonte, nos pusimos en contacto con más de 150 bailarines irlandeses de 13 países diferentes para crear la tercera y última entrega de nuestra Trilogía del Aislamiento.

Intervención de Muro Kvartet en el concurso Runas 2023 dentro del Festival de Ortigueira del mismo año.

Me he encontrado esta belleza y como no se más del tema no me curro la entradilla, ya me he informaré. Hala, a disfrutarlo, que pa ir tirando con esto vale :)

En un día de verano en la antigua Roma, una lujosa litera es llevada con solemnidad en dirección al Circo Máximo. Su ocupante no es ningún senador ni tampoco una dama de alta cuna, pero llegados a su destino se le sienta en un lujoso cojín de púrpura. La escena podría resultar demencial a nuestros ojos, tanto por el espectador como por el espectáculo: es un ganso y lo que va a ver es la crucifixión de unos perros.

Hacia el 600 a. de. J.C , los Saefes llegan al convento bracarense, a ambas márgenes de la cuenca del río Miño en Galiza y Portugal, zona con una población de unos doscientos setenta y cinco mil habitantes. A partir de ese momento, Oestrymnia pasó a ser denominada Ophiusa y la cultura del bronce de los pueblos que habitaban Galiza, dió paso al desarrollo de la metalurgia del hierro. Por otra parte, comienza un proceso de mezcla con la población indígena surgiendo así diversas tribus y clanes diferenciados.

Tres piezas de O'Carolan: (i) The Lamantation of Owen Roe O'Neill (ii) Lord Inchiquin (iii) Mrs Power (Concierto de O'Carolan)
por John Renbourn

Bras Rodrigo, gaitero aquí y en el mundo entero nos interpreta si tema "Lug"

Versión muy rara
Sharon Corr (feat Jeff Beck) - Mna Na Hereann (Live in London 24.08.2011)

Hoy vamos a hablar de los changelings, o «niños cambiados», unos duendes relacionados directamente con la maternidad. Más concretamente se trata de los bebés que tienen las hadas que, en ocasiones, tienen dificultades durante el parto y acaban siendo criaturas deformes o raquíticas. Eso hace que sean de los duendes que más recelo causan entre los mortales que se encuentran con ellos, por su aspecto.

Alan Stivell, seudónimo de Alan Cochevelou (6 de enero de 1944), es un cantautor y arpista francés de Bretaña, conocido por fusionar la música tradicional bretona con sonidos contemporáneos como el rock, así como con las músicas de otros países célticos (Escocia, Irlanda, Gales). Las letras de Stivell están escritas en gran variedad de idiomas: diversas lenguas celtas (principalmente bretón, la lengua de sus padres), francés e inglés. A menudo utiliza dos o más lenguas en un mismo tema.
Stivell ha introducido (o reintroducido, desde su punto de vista) el arpa celta en la música de Bretaña. También ha modernizado dicha música y ha contribuido enormemente a su difusión, tanto nacional como internacional. En sus inicios musicales, Stivell se hizo célebre por sus reelaboraciones del repertorio tradicional, con gran variedad de arreglos y ya entonces una clara influencia de la música gaélica (irlandesa y escocesa) y galesa.[...} _{continua descripción en el vídeo.}

La lutier e intérprete Lorena Reinaldo aprendió al lado del ex Milladoiro Rodrigo Romaní a tocar este instrumento que además sabe construir.

Scarborough Fair es una canción popular tradicional inglesa de autor desconocido. Ha sido versionada en multitud de ocasiones y quizá la más conocida sea la del dúo Simon y Garfunkel, desde que apareció en la película El graduado. A menudo se canta en forma de dueto con las voces masculina y femenina al unísono.

La lingüística marca la división de la península ibérica en dos áreas diferenciadas: una ibérica y otra céltica. Solo se utilizó la escritura indígena en la zona ibérica y dentro de la segunda en el área celtibérica y lusitana, el resto desconoció la grafía hasta que adoptó la latina en época romana.

A menudo, se confunden los términos violín folk, violín y fiddle. Este último es empleado, de forma errónea, como traducción al inglés de violín, cuando, en realidad, la palabra adecuada para ello es violín sin más.
Violín folk, violín y fiddle se emplean como sinónimos porque todos hacen referencia a un instrumento con aspecto de violín, pero no lo son del todo, ya que violín folk y fiddle sí pueden ser intercambiables, pero, en ningún caso, violín y fiddle. Por eso, hoy en A Píntega Marela, te contamos las similitudes y diferencias entre estos dos últimos instrumentos.

Aprende a tocar el cifrado de Shipping Up To Boston Intro (Dropkick Murphys). Clásico Americano irlandés, punk de influencias celticas

"She Moved Through the Fair" from [1985] Elemental album by Loreena McKennitt