Intervención de Muro Kvartet en el concurso Runas 2023 dentro del Festival de Ortigueira del mismo año.

Los miembros fundadores de At First Light, el gaitero John McSherry y el violinista Dónal O'Connor, se han reagrupado con el guitarrista Seán Óg Graham para lanzar una mirada aguda como un láser sobre la música del Ulster, poblada por una rica mezcla de melodías en gran parte desconocidas, préstamos de amigos cercanos y una serie de bellas composiciones originales.

Bras Rodrigo, gaitero aquí y en el mundo entero nos interpreta si tema "Lug"

Con más folclore y mitología que los CD de baladas de tu tío divorciado, Irlanda es un absoluto monstruo cultural. Las contribuciones culturales de Irlanda se sienten en todo el mundo, y esta isla relativamente pequeña ha hecho una enorme contribución a las artes a nivel mundial, con Joyce, Stoker, Wilde, Rice, The Cranberries, Thin Lizzy, Stiff Little Fingers, The Undertones, Moran y otros.

Alan Stivell, seudónimo de Alan Cochevelou (6 de enero de 1944), es un cantautor y arpista francés de Bretaña, conocido por fusionar la música tradicional bretona con sonidos contemporáneos como el rock, así como con las músicas de otros países célticos (Escocia, Irlanda, Gales). Las letras de Stivell están escritas en gran variedad de idiomas: diversas lenguas celtas (principalmente bretón, la lengua de sus padres), francés e inglés. A menudo utiliza dos o más lenguas en un mismo tema.
Stivell ha introducido (o reintroducido, desde su punto de vista) el arpa celta en la música de Bretaña. También ha modernizado dicha música y ha contribuido enormemente a su difusión, tanto nacional como internacional. En sus inicios musicales, Stivell se hizo célebre por sus reelaboraciones del repertorio tradicional, con gran variedad de arreglos y ya entonces una clara influencia de la música gaélica (irlandesa y escocesa) y galesa.[...} _{continua descripción en el vídeo.}

Celkilt es una banda de rock celta formada a finales de 2010 en la región de Roanne (Loira). La banda mezcla influencias de la música celta, la música tradicional irlandesa, el folk, el pop rock y el punk rock. Conocido por sus conciertos dinámicos y enérgicos, el grupo actúa exclusivamente en Kilt.

Son varios los pueblos prerromanos citados por los historiadores griegos y romanos que pueblan el antiguo solar de Castilla. Se considera que se desarrollan a partir del 500 a.C, en la fase denominada Edad del Hierro II. Sobre su origen y su base étnica se ha escrito mucho y existen diversas hipótesis. Aquellas que priorizan los estudios lingüísticos suelen otorgarle un origen celta por sus idiomas indoeuropeos. Sin embargo, otras tesis apuestan por un origen basado en las poblaciones de la Edad de Bronce indígenas que reciben posteriormente poblaciones o influencias de pueblos fundamentalmente celtas.

Memoria da noite by Luar Na Lubre del album Memoria da noite. Pa tiempos trankis :)

Actuación de las Irish Treble en el Colegio Americano de Madrid con motivo de su encuentro intercultural de danza.

Irish Treble es un grupo formado por cuatro bailarinas cuyo propósito es dar a conocer la danza irlandesa y hacer disfrutar al público con ritmos y pasos vibrantes. Un espectáculo para todas las edades que combina tradición y modernidad y que incluye desde bailes tradicionales del siglo XVIII hasta modernas coreografías "show-style", al son de reels, jigs, slip-jigs y demás ritmos típicos de la música irlandesa.

Bailarinas: Marta Pampym, Lidia Llorente, Paula Rodríguez y Sara Romero.
Coreografía "Brujas": Rosalía Hall
Música: Cotton Eyed Joe de The Chieftains.

"She Moved Through the Fair" from [1985] Elemental album by Loreena McKennitt

Melkisedeck es un ensamble musical proveniente de la Patagonia Argentina que toma elementos de la cultura celta para reinterpretarlos de forma moderna a través de arreglos propios. Su música tiene como raíz el folclore de diversos pueblos europeos, situados desde las islas británicas hasta la península ibérica. El repertorio que interpretan también cuenta con temas compuestos por el grupo con una impronta estilística patagónica muy particular.
poborinafolk.es/melkisedeck/

La 'música celta' irrumpió en los primeros años setenta frente a la influencia hegemónica de la música anglosajona y fue una moda durante más de una década. Pasado el tiempo, el movimiento -desprendido del hipismo en que se envolvió en sus comienzos- continúa gracias a músicos como el bretón Alan Stivell o el gallego Emilio Cao, de quien se acaba de reeditar su primer disco: 'Fonte do Araño'.

LUGH Música celta es una compañía artística de música celta, folk y tradicional de Teruel que ofrece un concierto dirigido a todos los públicos en el que melodías alegres, ritmos frenéticos y pegadizos, ecos de música tradicional y armonías envolventes les transportarán en un viaje musical por distintas culturas celtas que forman parte del patrimonio de la península ibérica. El objetivo de esta propuesta es poner en valor y difundir la cultura celtíbera de la zona, ya que en Peñalba de Villastar, en la cima de una montaña en el valle del Turia, cerca de la ciudad de Teruel, se encuentra un santuario celtíbero dedicado al dios lug (lugh, lugus o lvgvs). Según algunos arqueólogos este santuario céltico es uno de los más grandes de Europa. Esta actuación aportará un dinamismo y acercamiento de esta cultura ancestral, generando un atractivo genuino en el oyente y que a su vez desarrolla un interés turístico.

raee.aragon.es/artista/lugh-musica-celta/

Los celtas eran un grupo étnico procedente de las estepas del centro de Europa. Poco se sabe de ellos, pues no tenían apenas escritura (aunque se sabe que hablaban una lengua indoeuropea), y es raro encontrar figuras humanas en sus representaciones artísticas. No nos cabe duda de que los dioses a los que adoraban eran fuerzas de la naturaleza, pero rara vez vemos que estos dioses tengan rostro o forma. Se extendieron por todo el continente, pero no eran un imperio; La popular creencia en la unidad y equidad de los celtas es fruto de una corrien

Ya tenemos un modelo de tartán escocés para homenajear a las mujeres acusadas de brujería. El diseño en negro, rojo, gris y rosa recuerda a los miles de personas, en su mayoría mujeres, que fueron perseguidas por la ley de Brujería de Escocia vigente entre 1563 y 1736. Se pretendía imponer la piedad en el nuevo país protestante y la ley condenaba a los que conspiraran con el diablo. Unas 2500 personas murieron bajo su aplicación y las mujeres fueron el principal objetivo.

Relacionada www.meneame.net/m/MundoCelta/tartan-escoces-historia-curiosidades-mito

Donal Lunny (bouzouki), Russ Barenberg (guitarra acústica), Sam Bush (mandolina), James Macintosh (percusión), Jerry Douglas (dobro), Danny Thompson (contrabajo, Nollaig Casey (violín) Aly Bain (violín), Michael McGoldrick (flauta).

Ímar es una banda puramente instrumental, su estilo musical se deriva de las tradiciones de música de las naciones de cada miembro - Brown es inglés, Murphy es irlandés, Callister y Rhodes son de Manx, y Amini es escocés. Murphy señala que su estilo es "más de un sonido tradicional puro que la mayoría de las otras bandas en las que estamos involucrados".

Into the Light: Through the Trade (Tomás Callister) / Mean Fouyir (Isla Callister) / The Hairy Dog Leaf

La continuada situación de guerra en la Celtiberia tenía por causa el estado de necesidad de botín y por base la idiosincrasia de los habitantes, sobre todo, centradas en el robo de ganado, la guerra como medio de adquirir prestigio y riqueza. La importancia del arma del instrumentum. La guerra y la muerte con honor. la importancia de la guerra para conseguir prestigio y riqueza, la ética agonística vinculada a ésta, los combates singulares son muestra del peso de lo militar, reflejado en la iconografía de las representaciones cerámicas. Los celtiberos “ejecutaron sus danzas típicas con los acostumbrados movimientos de armas y cuerpos”.

El origen del asentamiento de este poblado celta se remonta a la Edad del Bronce, en lo que se estima durante los años cercanos al 800 a.C., cuando se construyó sobre su explanada superior un primer recinto fortificado. Fue durante la Edad del Hierro cuando se renovaron las defensas para dotar de mayor protección al poblado. En ese momento aparecen los rasgos más reconocibles del hábitat castreño, como las murallas de módulos o las cabañas de planta. También aparece durante este período la primera sauna y se declara la existencia de talleres relacionados con la transformación de metales como el oro, la plata y el bronce.

En 2017, una asamblea de ocho músicos se reunió alrededor de un campamento: La Rioule (la fiesta saboyana); todos voluntarios dentro de las Grandes Médiévales d'Andilly, la cuna de su el encuentro y sus primeros pasos en los pasos de la Edad Media...

Desde canciones antiguas hasta canciones recientes revisitadas, el mundo de Rioule cobra vida con el paso de las estaciones. Bajo el sol y bajo la lluvia, brotan notas e ideas y el las primeras creaciones llegan en un primer álbum publicado en 2019: Autour de la lanterne; llevando consigo el deseo de perpetuar la cultura de Ttrouvère guiando cuentos y historias de todo el mundo hasta nuestros tiempos modernos.

Inspirados por los títulos de este álbum, la reunión, el viaje y la mezcla se convirtieron en temas principales para los "riouleux", por lo que el nombre del grupo se alargó y pasó a llamarse Rioule de los Compañeros del Mundo.

Berrogüetto fue un grupo de música folk gallego fundado en 1996. Debió su nombre a la unión del término "berro" (grito, protesta, en gallego) y gueto, con el propósito de "berrar por los silenciosos, por los que no tienen voz", en alusión al gueto del Soweto de los tiempos del apartheid. Su primer disco, Navicularia, supuso una gran revolución dentro del panorama folk a causa de su innovador estilo donde las melodías tradicionales eran tratadas con una gran frescura, aportando interesantes armonizaciones modales y contrapuntos. A partir de este momento, cada uno de sus discos ha supuesto un nuevo avance en su forma de comprender e interpretar la música tradicional. En el año 2014 anunciaron su retirada y la disolución del grupo

Hallelujah tocado en gaita gallega por 2 artistas, The Snake Charmer y Marco foxo de 2 países diferentes, India y España, en una colaboración que muestra las impresionantes vistas de ambos países a través de este video. Esta es la versión de Leonard Cohen de la canción, en la que es simplemente mágico perderse.

Marco Foxo dispara desde Ourense, Galicia (España) y Archy viajó a las montañas de Mussoorie, India. Espero que disfruten de esta versión de Hallelujah on Gaitas y Voces

La lingüística marca la división de la península ibérica en dos áreas diferenciadas: una ibérica y otra céltica. Solo se utilizó la escritura indígena en la zona ibérica y dentro de la segunda en el área celtibérica y lusitana, el resto desconoció la grafía hasta que adoptó la latina en época romana.

Pousa pousa, A Roda, Outra Volta de Roda: Sés, Luis Iglesia, Luis Vaamonde, Miguel Costas